El actor chileno-estadounidense interpreta a un músico que reconstruye su pasado a través de las bandas sonoras de películas. Para dar vida al personaje, Pascal aprendió a tocar el violonchelo en una producción que explora la relación entre la música, los recuerdos y las experiencias personales.
Pedro Pascal se enfrenta a uno de los retos más particulares de su trayectoria cinematográfica con ¡Behemoth!, la nueva película escrita y dirigida por Tony Gilroy. El actor aprendió a tocar el violonchelo para interpretar a Alex Serian, un músico cuya historia transcurre entre los recuerdos del pasado y las decisiones que enfrenta en el presente.
Durante una presentación del filme en el Festival de Cine de Nueva York, Pascal explicó que se sintió atraído por la intimidad de la historia y por la manera en que la música conduce emocionalmente al espectador. Para el intérprete, el relato permite comprender cómo una melodía puede conectar experiencias, despertar recuerdos y modificar la forma en que una persona entiende su propia vida.
La película presenta a Alex Serian como un violonchelista talentoso y antiguo niño prodigio que regresa a Los Ángeles después de pasar cerca de dos décadas recorriendo distintas ciudades. Allí vuelve a trabajar en la grabación de bandas sonoras para producciones cinematográficas, mientras intenta enfrentar los conflictos personales y familiares que dejó pendientes.
En la historia también aparece Olivia Wilde, quien interpreta a una expareja del protagonista. La relación entre ambos forma parte de los acontecimientos que permiten reconstruir las experiencias sentimentales y personales que han marcado la vida de Alex.
La música como hilo conductor de la historia
Uno de los elementos centrales de ¡Behemoth! es la manera en que las composiciones musicales intervienen en la narración. El protagonista se incorpora a una orquesta que interpreta bandas sonoras de películas, y las piezas que ejecuta funcionan como detonantes de recuerdos que conectan distintas etapas de su vida.
De esta manera, la música deja de ser un simple acompañamiento y se convierte en una parte esencial del lenguaje cinematográfico. Los cambios temporales permiten al espectador conocer fragmentos del pasado de Alex y comprender progresivamente las razones de su regreso a Los Ángeles.
La banda sonora constituye, además, una propuesta colectiva poco habitual. Para su elaboración participaron nueve compositores, entre ellos Michael Abels, Emily Bear, Michael Giacchino, James Newton Howard, Henry Jackman y Alan Silvestri, quienes integran el denominado Behemoth! Collective.
El director utiliza estas composiciones para establecer conexiones entre las imágenes, los recuerdos y las emociones del personaje. Así, la película plantea una reflexión sobre la capacidad de la música para conservar experiencias personales y hacer que determinados momentos del pasado vuelvan a adquirir significado.
Durante su conversación con el público, Pascal describió a Alex como alguien que parece ser pasajero de su propia existencia, una persona que observa cómo transcurre su vida sin necesariamente ejercer control sobre todos los acontecimientos. Esta característica también influye en el ritmo de la película y en la manera en que se desarrolla su transformación.
Un cambio en la trayectoria de Tony Gilroy
Para Tony Gilroy, reconocido por su trabajo en la saga Bourne, Michael Clayton y la serie Andor, este proyecto representa una aproximación distinta a los personajes que habitualmente han protagonizado sus historias.
El cineasta explicó que nunca había escrito un personaje como Alex, que no estuviera constantemente huyendo de una amenaza o avanzando hacia una situación de crisis. En esta ocasión, su interés se concentró en explorar la experiencia de un hombre que parece dejarse llevar por las circunstancias, pero que debe enfrentarse a los asuntos pendientes de su propia historia.
La participación de Pedro Pascal fue determinante para desarrollar esa interpretación. Gilroy encontró en el actor la posibilidad de construir un protagonista que, aunque parece pasivo ante ciertos acontecimientos, conserva una complejidad emocional que sostiene el relato.
El filme también cuenta con las actuaciones de Eva Victor, Will Arnett, Hank Azaria, Alexa Swinton, Kaya Ralls y Margarita Levieva, entre otros integrantes del reparto.
Un estreno que explora la relación entre cine y música
¡Behemoth! tuvo presencia en importantes encuentros cinematográficos de 2026, entre ellos el Festival de Cine de Nueva York y el AFI Fest de Los Ángeles. Su propuesta ha llamado la atención por abordar un universo pocas veces explorado como tema central: el trabajo de los músicos que crean e interpretan las composiciones que acompañan las películas.
De acuerdo con la información difundida por Searchlight Pictures, la producción llegará a los cines el 3 de diciembre de 2026. La distribuidora presenta la historia como un recorrido de transformación personal en el que la música, después de acompañar durante años la vida del protagonista, lo conduce hacia una experiencia capaz de cambiar su destino.
Con este proyecto, Pedro Pascal se aleja de algunos de los personajes asociados a la acción y el suspenso que han marcado parte de su carrera para asumir un papel centrado en la sensibilidad artística y los conflictos humanos. El resultado propone una historia en la que las melodías no solo acompañan las imágenes: también permiten comprender aquello que los personajes no siempre consiguen expresar con palabras.
